Stilleven met bloemen I van Hans Bollongier

 225,00

Stilleven met bloemen van Hans Bollongier in een mooie barok lijst. Bollongier was gespecialiseerd in bloemenstillevens.

De goud gekleurde lijst is met de hand gemaakt.

1 op voorraad

Beschrijving

Stilleven met bloemen, 1639

Stilleven met bloemen van Hans Bollongier in een mooie barok lijst. Dit uitbundige boeket oogt natuurlijk, maar de tulpen, anemonen, rozen en anjers bloeien in de natuur niet tegelijk. Dit geeft aan hoeveel werk Bollongier eraan heeft gehad. Vanuit zijn studies van deze individuele bloemen heeft hij zelf een boeket samengesteld.

De goud gekleurde lijst is een oudje, gemaakt van hout. De lijst is met de hand gemaakt en hoort net als het schilderij van Bollongier tot de barok stijl.

De afbeelding is gedrukt op canvas en op een berken triplex plaat geplakt.

NB elk exemplaar is handgemaakt en daardoor anders, maar het eindresultaat is hetzelfde.

Over Hans Bollongier

Hans Gillisz. Bollongier was een Nederlandse kunstschilder uit Haarlem. Hij behoorde tot de Hollandse School: de Noord-Nederlandse schilderkunst in de Gouden Eeuw omschreven. De Hollandse school was niet één school die de hele Republiek beoefende. Er bestonden juist verschillende stijlen en stromingen naast elkaar. Wel werd deze schilderkunst vooral gedefinieerd aan de hand van de onderwerpen en mentaliteit die werden uitgebeeld: vrijheid, ondernemingszin en soberheid. Verder lag de nadruk op het realisme van onder andere de genrestukken, landschappen, stadsgezichten en schutterstukken.

Bollongier specialiseerde zich als een van de weinige schilders van de stad in bloemenstillevens. Hij had een zeer persoonlijke stijl, die onder meer gekenmerkt wordt door een sterke licht-donker contrasten. Men gebruikt bijna niet van van de zogenaamde middentonen. Hiermee bereikt men een dramatisch effect, waarmee men driedimensionale vormen accentueert. Dit wordt in zowel de schilderkunst, film en fotografie clair-obscur genoemd. Bij clair-obscur is de achtergrond donker en de voorgrond licht. Andere meesters van het clair-obscur zijn bijvoorbeeld Caravaggio en Rembrandt.

Barok

De kunst en cultuur van de zeventiende eeuw noemt men ‘barok’. De term komt uit Italië. Het was eerst een scheldwoord. Het werd eerst gebruikt om kunstwerken die geen klassieke proporties zouden hebben te kleineren. In de barokkunst is allerlei soorten beweging te vinden. Fysieke, emotionele en spirituele. De symmetrie en verhoudingen van de Renaissance zijn minder duidelijk te zien. De kronkelende vormen, felle kleuren en vaak dramatische contrasten tussen licht en donker zijn meer herkenbaar.

Kunst uit de barok stond open voor politiek gebruik. Ook kwamen er veel sekte gerelateerde conflicten terug in barok. Veel van de meesterstukken zijn de vieringen van macht en spirituele orthodoxie. De barokkunst van de protestantse Republiek der Nederlanden is anders dan die uit het katholieke Italië. Dat komt door de culturele, politieke en religieuze conflicten in dat tijdperk.

Een steeds grotere groep mensen hield van stillevens, alledaagse taferelen en landschappen in de barokperiode. Schilders maakten de schilderijen daarom vaak op doeken die in privé-verblijven konden worden opgehangen. Deze ontwikkelingen zijn het beste te zien in de Gouden Eeuw van de Nederlandse kunst. Stads- en zeegezichten, interieurs en stillevens waren nog nooit zo populair geweest.

Bron: KUNST begrijpen – Stephen Little

Extra informatie

Gewicht 3 kg
Afmetingen 97 × 77 × 5 cm
Merk

Voor De Sier