Theedoek De Japanse brug van Claude Monet

 8,50

Deze fijne theedoek van 100% katoen is aan één zijde bedrukt met het schilderij De Japanse brug en waterlelies van Claude Monet.

4 op voorraad (kan nabesteld worden)

Beschrijving

Elke dag sta je wel een tijdje in de keuken, je zet een kopje koffie, maakt het ontbijt of diner klaar. Fleur je keuken helemaal op met deze artistieke en stijlvolle theedoeken. Het keukentextiel past bij verschillende woonstijlen en kun je zo combineren naar eigen smaak. Welke kunstwerk je ook kiest, bij ons weet je zeker dat je keukentextiel van goede kwaliteit koopt. Onze keukendoeken zijn namelijk gemaakt van 100% katoen zodat ze al het vocht kunnen opnemen. Zo ook deze theedoek De Japanse brug. Je vaat zal binnen no time helemaal droog zijn! Het doek is aan één zijde bedrukt.

De Japanse brug, 1890

De impressionist Monet vestigde zich in 1883 met zijn twee zonen vanuit Parijs in het landelijke Giverny, ongeveer 75 km ten Westen van het hartje van Parijs. Zijn vrouw Camille was vier jaar eerder overleden. Hij huurde er samen met een bevriend echtpaar en hun kinderen een groot huis. In 1890 was hij in staat het pand te kopen. In 1893 verwierf hij bovendien een groot stuk grond dat hij van water voorzag. Zo ontstond de beroemde tuin met vijver en waterlelies, waar Monet naast zijn schilderkunst ook nu nog zo bekend om is. Monet schilderde de Japanse brug met waterlelies tientallen keren. Hij was er namelijk van overtuigd dat onze blik wordt vervalst door het feit dat we weten dat we zien. Daarom schilderde hij vaak een reeks doeken met hetzelfde onderwerp op verschillende tijdstippen, in verschillend licht en uiteenlopende omstandigheden te schilderen.

Claude Monet

Monet componeerde een doek uitsluitend in termen van kleur (bijvoorbeeld blauw en groen tegenover geel en oranje, in plaats van licht tegenover donker). En hij omlijnt eigenlijk niets en maakt geen complete figuren. Monet zag dingen namelijk in de verte, versluierd door sferisch licht, meer als indrukken van licht en kleur dan als vormen en figuren. Monet zei in 1889 tegen een jonge Amerikaanse kunstenaar: ‘Als je buiten gaat schilderen, moet je proberen te vergeten wat voor object je voor je hebt – een boom, een huis, een akker of wat dan ook. Denk alleen: hier is een vierkantje blauw, daar is een rechthoek roze, hier een streep geel. En schilder het dan precies zoals het er in jouw ogen uitziet. Precies in die kleur en vorm, totdat het je eigen naïeve indruk van het tafereel voor je weergeeft.’ Hierdoor was Monet enorm goed geworden om de meest subtiele kleurschakeringen vast te leggen in verf op linnen. Er is nooit een schilder geweest die dit heeft kunnen evenaren.

Impressionisme

Het impressionisme ontstond tussen 1860 en 1900 in Frankrijk. De impressionisten verwierpen academische tradities voor het weergeven van de wereld. Ze onderzochten liever hoe ze hun zintuiglijke indrukken in verf konden vangen. Ze wilden boven alles de sensatie van licht, kleur en beweging oproepen. Ze gebruikten kleur in losse, duidelijke penseelstreken in plaats van ze te mengen in gelijkmatige schakeringen en tonen. De term impressionisme werd voor het eerst gebruikt door conservatieve critici om een kunstwerk te beschrijven dat zij als ‘onaf’ beschouwden volgens de academische regels van die tijd. Maar de term werd al snel opgepikt door de kunstenaars zelf. Beroemde impressionistische schilders waren Claude Monet en Pierre-August Renoir.

Bronnen:
Algemene kunstgeschiedenis – Hugh Honour & John Fleming
KUNST begrijpen – Stephen Little

Extra informatie

Gewicht 90 kg
Afmetingen 25 × 12 × 1 cm

Andere suggesties…